请问那里有高清写意花鸟国画图片光碟买？

一、请问那里有高清写意花鸟国画图片光碟买？

从纸性方面来讲，如果是画工笔花鸟画，用熟宣；如果是画写意花鸟画，用生宣。

从规格方面来讲，一般用四尺宣纸的居多，大小为69*138CM

从类别方面来讲，可用净皮或者特净皮，这类纸张拉力比较好，绘画时反复设色而纸张不容易破损。

从品牌方面来讲，比较知名的大品牌有红星、汪六吉、曹光华等，还有其它很多品牌，由于太多，就不一一列举了。

二、清朝家具图片？

清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到巅峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。

在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。

装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。

黄花梨高束腰嵌骨带托泥五足凭几

创作年代：清初

尺寸：353537.5cm

作品描述：

此几比一般圆凳要低十余公分，是作为凭几使用的。制作精良，结构疏朗，玲珑可爱。

优质黄花梨为材，木质光洁，色泽莹润，纹理细腻，有古朴清雅之致。几面圆形，边抹五段式攒接。高束腰结构，托腮如花瓣盛开般凸出，形状美好。五足上截露明，将束腰分为五个部分，每一部分皆嵌骨质海棠形开光。?酌怕掷?窝腊逖乇咂鹧粝撸?鞒┭胖隆?形五足，底承托泥。

黄花梨有束腰三弯腿佛座

创作年代：清初

尺寸：5534.213cm

作品描述：此座高十三公分，形如炕桌，黄花梨制，其上可置佛像，因此称佛座；亦可陈置小件文玩。

座面攒边打槽平镶独板面心，边抹上舒下敛，中间凹进，至底压窄平线。高束腰结构，以抱肩榫与三弯腿结合，腿足上截露明，托腮圆润宽大。牙、脚沿边皆起灯草线，足底锼出卷草纹。牙条前后纹饰不一，前面正中央阴刻垂悬的如意云头纹，两侧阳线回转为卷草纹，线条飘逸灵动；后面则不加卷草纹，只在中央垂悬如意云头纹，新颖别致。

三、荷花鸟图片寓意？

荷花翠鸟画的寓意？

鸟与荷花象征坚贞的爱情，寓意夫妻幸福恩爱、白头到老。

“翠鸟”被称为幸福的青鸟，代表忠贞。

“荷花”代表纯洁和清白，寓意纯洁的爱和高尚的情感。“叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。”七月的荷，淡淡的雅，清清的幽，开满了整个池塘。绿油油的荷叶之中荷花的骨朵齐刷刷地向上冒着，在满塘绿色荷叶之中，它们婀娜多姿尽显无限妩媚，让人顿生欣喜之情。

四、怎么把不是高清的图片变成高清图片？

将CAD转换为高清的图片是CAD中制图基础操作，那么该如何利用CAD转换成高清图片呢？今天就来和大家分享一下详细教程。

1. 浏览器搜索CAD转换器，安装并下载至电脑。

2. 打开软件，点击软件左侧CAD转图片按钮。

3. 选择点击添加你所需要转换的文件。

4. 进行转换设置 。色彩、格式、大小、背景颜色、输出目录的设置。

5. 待设置完成后，点击批量转换，完成转换并储存图片即可。

这里就是如何将CAD转换为高清的图片的简单教程，希望能够帮到你。

五、高清图片和不高清区别？

像素有区别

主要是像素分辨率大小问题：1024×576p，576p的（高于标清480p）。1280×720p，720p的（高清）。1920×1080p，1080p的（全高清）。 像素越大，图像越清晰。通常讲，上四五百万像素的都可以说是高清图片。但是象素越大，虽然就越清楚，但是文件相应的也就越大了。

六、描写清朝高清的诗句？

、《题秋江独钓图》

清代：王士祯

一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。

一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。

七、清朝最贵的茶壶高清照？

清代茶具无论是数量还是质量都超越以往各个朝代，品种众多，制作精美，造型高雅，质料丰富，主要质地有瓷、陶、银、铜、漆等，贵重的还有金、玉等材质制作的茶壶；这些精致的茶壶，具有考究的做工，比较费时费工费料，更加奢华，其风格也更倾向于富贵浓艳、纤细繁缛。

八、十大花鸟？

中国古代十大珍禽花鸟画名家

1、五代 黄筌

黄筌(约903-965)，五代时西蜀画院的宫廷画家，所画禽鸟造型正确，骨肉兼备，形象丰满，赋色浓丽，钩勒精细，几乎不见笔迹，似轻色染成，谓之“写生”。与江南徐熙并称“黄徐”，形成五代、宋初花鸟画两大主要流派。

黄筌多画宫中异卉珍禽，徐熙多写汀花水鸟，故有“黄家富贵，徐熙野逸”之谚，对后世花鸟画影响极大。又因黄筌及其子居宝、居寀，弟惟亮等画格调富丽，遂成为北宋初翰林图画院优劣取舍标准，被称为“院体”。

《写生珍禽图》上面用工细的手法绘有数十种鸟虫。其中有山雀、鹡鸰、斑鸠、蚱蜢、蜜蜂、牵牛、乌龟等。每种动物都描绘得十分精巧、肖似。无论羽毛、鳞翅，都具有很强的质感，称得上活灵活现，栩栩如生。两只乌龟是以侧上方俯视的角度进行描绘，透视关系准确精到，显示了作者娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧，令人赞叹不已。

画幅的左下角有一行小字:“付子居宝习”，由此可知，这幅《写生珍禽图》是作者为创作而收集的素材，是交给其子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。

2、五代后蜀 黄居寀

黄居寀(933-993以后)，五代十国名画家黄筌之子。善画花鸟山水。黄筌父子之画艺，在北宋初期尚成为图画院评定优劣之标准。

此幅中景物有动有静，配合得宜。像山鹧跳到石上，伸颈欲饮溪水的神态，就十分生动。另麻雀或飞、或鸣、或俯视下方，是动的一面;而细竹、凤尾蕨和近景两丛野草，有的朝左，有的朝右，表现出无风时意态舒展的姿态，则都予人从容不迫和宁静的感觉。

下方的大石上，山鹧的身体从喙尖到尾端，几乎横贯整个画幅。背景则以巨石土坡，搭配麻雀、荆棘、蕨竹，布满了整个画面。画的重心在于画幅的中间位置，形成近于北宋山水画中轴线的构图方式。而具有图案意味的布局，有著装饰的效果，显示作者有意呈现唐代花鸟画古拙而华美的遗意。

3、五代南唐 徐熙

徐熙，五代南唐画家。擅画江湖间汀花、野竹、水鸟、鱼虫、蔬果，独创“落墨”法，一变黄筌细笔钩勒，填彩晕染之法。大师谢稚柳的落墨山水就出自徐熙的“落墨”法。

因不屑于踏入仕途，终生置于画院之外，故后人称他“江南处士”或“江南布衣”。

《玉堂富贵》此图是一幅竖轴画，画中牡丹、玉兰、海棠布满全幅，花丛间有两只杜鹃，图的下方，湖石边绘了一只羽毛华丽的野禽。

枝叶与花鸟，先用墨笔勾出轮廓，然后再敷以色彩。玉兰、牡丹、海棠，白的淡雅，粉的娇媚，在石青铺地儿的映衬下，更现端庄秀丽之气韵。这种满纸点染，不留空隙的画法，显然是受了佛教艺术的影响。

4、北宋 崔白

崔白，北宋画家。擅画花竹、禽鸟，尤工秋荷凫雁，注重写生，精于勾勒填彩，体制清赡，笔迹劲利如铁丝，设色淡雅，别创一种清淡疏秀之格，一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。

此图写秋野景物，草树坡石，布置生动，而秋风飒飒竹树摇撼，山草皆靡，风势甚烈。整幅画面诗意之浓郁，有声有色，真堪称一幅“西风颂”了。而体物之精，笔势欲动，诚如黄庭坚称崔白之画为“盗造物机”，大得自然野趣，偶然着笔，巧夺天工。

作品描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐的景象。作者在构图上把雀群分为三部分:左侧三雀，已经憩息安眠，处于静态;右侧二雀，乍来迟到，处于动态;而中间四雀，作为本幅重心，呼应上下左右，串联气脉，由动至静，使之浑然一体。鸟雀的灵动在向背、俯仰、正侧、伸缩、飞栖、宿鸣中被表现得维妙维肖。

树干在形骨轻秀的鸟雀衬托下，显得格外浑穆恬澹，苍寒野逸。此图树干的用笔落墨都很重，且烘、染、勾、皴，浑然不分，造型纯以墨法，笔踪难寻。虽施于画上的赭石都已褪落，但丝毫未损害它的神采，野逸之趣盈溢于绢素之外，有师法徐熙的用笔特点。

5、宋徽宗赵佶

赵佶是一位艺术家皇帝，称得上是一个“不爱江山爱丹青”的皇帝，艺术造诣极深，吹弹、书画、声歌、词赋无不精工极研。

《芙蓉锦鸡图》是中国历代经典名画中的精品，风格殊异、妙笔纷呈。

《芙蓉锦鸡图》作者以其独特的艺术天赋和精湛的绘画技巧，使用笔和设色这两大中国传统绘画技法的元素达到完美的统一，且以特有的笔调活灵活现地传达出所描绘对象的精神特质，达到了高度成熟的艺术化境，使其作品栩栩如生、流传千古。

6、明初 边文进

边文进，即边景昭(约1356-约1428)，为明初重要的宫廷花鸟画家，画风延续北宋黄筌画派工笔重彩传统，并融合南宋院画风格。

边文进的这幅《三友百禽》最能体现他的绘画特色。画中近百只禽鸟，品种各异，而且都能找到真鸟的原型，生物学家皆能一一叫出它们的名字。

百鸟皆各具姿态，有飞有翔、有立有起、有跃有跳，或露或藏，或高瞻远瞩，或转首探望，或啄或叫，或自理羽毛，或追逐嬉斗，无一重复，非具有高度的观察能力和精绝技巧者不能达。

《三友百禽》鸟的画法不但继承了南宋的传统，更上追到五代黄筌的画法，勾勒后着色，着色后再加勾，色与墨皆比黄筌画得厚，但比南宋画秀雅，从中可以看出明代的气息和边氏自己的风格。

7、明代 吕纪

明代的吕纪(活动于1439-1505)，以花鸟画著称，他的花鸟设色鲜艳，生气奕奕，被称为明代花鸟画第一家。

吕纪绘画风格可分为两大类，一类是以水墨为主略淡彩，用笔较为豪纵，另一类则是设色浓丽，用和工致，具有富丽的宫廷装饰趣味。

画中以一姿态优雅的盛开杏花树圈围出一对姿态各异的孔雀，周围红白牡丹盛开，树梢麻雀跳跃，画面用色华丽且细致，整体呈现一既优雅又不失热闹的景象。杏花为春天的象徵，孔雀与牡丹意指富贵，而「雀」与「爵」谐音，则暗示高官禄位，为原本富丽堂皇的表现更添吉祥寓意。

烟岚迷漫的秋夜，明月半悬。芙蓉、芦苇坡地栖息豆雁四只，三已入眠，一对月长鸣。

幅中画花鸟的笔法工细而不刻板，画坡石则写意。不但表现雁群夜间栖息时，由一雁警戒守夜的习性，也画出秋夜的凄清，并寄托著借时、借景抒发情怀的心境，是表现吕纪结合工写，擅于掌握情境气氛特色的代表作。

萧疏雪景，江天如墨。群凫畏寒相依，多已入眠，衰柳上栖息著冻雀寒鸠。作者充分掌握真实情境的氛围，令人体现冬日的寒意。笔墨色泽展现吕纪浑厚的风味，但更为朴实简洁，和其别的作品相比较，更添一层古朴的趣味。

8、八大山人

八大山人的花鸟承袭陈淳、徐渭写意花鸟画的传统，发展为阔笔大写意画法。

其特点是通过象征寓意的手法，并对所画的花鸟、鱼虫进行夸张，以其奇特的形象和简练的造型，使画中形象突出，主题鲜明，甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”，以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。

9、清 郎世宁

郎世宁(1688-1766)，意大利人，清代宫廷画家。历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精。

10、清 沈铨

沈铨(1682-约1760)，清代画家。沈铨以花卉、翎毛见长，亦擅仕女。其花鸟画远宗“黄家富贵”，师法吕纪，从明代院体脱颖而出，笔墨工致，设色艳雅，形象逼真，生动传神，达到了一般画家难以企及的“有声有色”的境界。

九、芦苇节高清图片？

芦苇苗在刚生起来的时候，第一眼看叶子有点像甘蔗的样子，它也跟毛草有点相像。拍的根茎像筷子大小一根根的，但是它里面是空心的，跟竹子差点不多，但是它也像竹子一节一节的。

十、如何下载高清图片？

进入淘宝首页，搜索店铺或者产品，进入产品页面。

进入产品主页面后，将鼠标放在主图上面，鼠标左键双击。

双击鼠标后，出现一个页面，是产品高清主图。

鼠标放在图片上面，右击选择图片另存为。

然后将图片存放在电脑的一个位置。保存完成后，查看即可。